《北宋郭熙<早春图>的意象与生命力》

　　本报讯 ( 记者袁宏太 通讯员心语 ) 郑州报道：在中国传统的文艺理论中，意境是指作者的主观情意与客观物境互相交融而形成的艺术境界。元人汤采真说：“山水之为物，禀造化之秀，阴阳晦暝，晴雨寒暑，朝昏昼夜，随形改步，有无穷之趣，自非胸中丘壑，汪汪洋洋，如万顷波，未易摹写。”这是面对自然的敬畏，然而米芾则说：“心匠自得为高。”所以艺术境界的显现，绝不是纯客观地机械地描摹自然，因为山川景物，烟云变灭，不可得其大形，需凭胸臆的创构，才能把握其全景。正所谓‘丘壑成于胸中，既寤发之于笔墨’者也。黄公望讲：“皮袋内置描笔在内，或于好景处，见树有奇异便当模写之。”这也说明成于胸中的丘壑不是凭空臆造的。南宋朱□的溪山行旅图中，便有画家坐在牛车当中，对镜写生的描绘，这也许便是画家自身的写照吧。 意境的产生，要有人的参与，欣赏者的体验也就是一种间接性的审美判断。画家在画面里表现的意境是向外生发的，与欣赏者的审美判断所引起的碰撞，这便是‘神会’。这样所产生的效果，因人修养的高低，而发生着变化，它会因观众修养的高低起伏变化。 时代的政治因素也会对绘画的意蕴增添一些时代色彩。郭熙的《早春图》作于宋神宗熙宁五年（1072），正是宋神宗在王安石辅佐下大力变法的时候，整个社会充满着期盼。当代台湾艺术评论家晴岚先生认为，郭熙《早春图》别有意旨，他评论到：“由郭熙《早春图》中所呈现出来生机蓬勃、生意盎然的景象中，充分地流露出画家对大自然充满生机的情感。也正反映了当时神宗朝全力支持变法的行动。在期盼国家复兴的气氛之下，画家们敏锐而又细腻的心思，将这份充满时代精神，透过他们的画笔呈现出洋溢活力、成长、生机的生命力。所以，郭熙的《早春图》，事实上，是与当时的政治气氛相辅相成的。由郭熙的画受欢迎的程度来看，画作中开朗又充满生机的意象，也相对鼓舞了当时的改革士气，因此，我们尝试了解宋神宗变法的意义时，也不应忘记，《早春图》中对生命成长的经营，正是变法时代精神的菁华。” 　　《历史月刊》第三期 晴岚先生的论断，使我们可以从另一个角度去认识《早春图》，及郭熙作此图时的心境。郭熙于宋神宗即位的那一年（1068）应诏进京，当时他已年近古稀，但新皇帝带来的新气象，不可能不为他带来鼓舞。郭熙进京的第二年（1069），神宗采纳王安石的建议实施变法。《早春图》作于变法的高潮期，当时新法已有滞碍难行之处，但深处宫廷中的画家们，可能仍满怀期望，争相以画作来表达内心。 　　简历：刘建平1986出生于河南南阳，2014年毕业于中央美术学院，获得学士学位，现就读于中央美院研究生院，师从陈平教授，秉承传统，诗书画全面发展。
　　书画作品及诗词散见于十余种刊物；
　　泰山写生系列入选《陈平师生泰山写生集》并出版。 　　首都高校“绿之舞”艺术展  中央美术学院；千里之行-- 中央美术学院优秀毕业生作品展  北京中央美术学院美术馆； 　　《为中国画》全国高等艺术院校山水专业师生优秀作品展； 　　《千里之行》第七届中国九大美术学院优秀毕业生作品展(武汉)； 　　《同行同至》第一届新绎之星优秀作品展(今日美术馆)； 　　《炎黄之春》当代中国画家邀请展(炎黄艺术馆)； 　　《古意新相》乙未冬月水墨邀请展；
　　广州青语境学院青绿山水展广州美院美术馆。