王景武先生
篆刻之美,美在其外,谓之凸凹阴阳处,以线条呈现文字;美在其内,谓之空白余地处,以平面衬托文字。两者必须也必然巧同造化,天成默契。窥其美,即隐于内又露于外,是一种最能从其表就可见其内的汉字形式,曰之“表里一致,内外统一”。篆籀汉字,起源于劳动美而归结于艺术美。竟委始末,在美的发轫中走向美的境界,美得优雅,美得淋漓尽致。从美学意义上看,具有最高最神秘的美学价值。 王景武先生和同行篆刻艺术家一样,是成功的表现了汉字美的篆刻艺术家。
王景武作品小集
篆刻印章,以线条构成字的结体或章法,其线条实者称阳文,线条虚者为阴文。无论是阳文还是阴文,其线条布局都是非常讲究的,既要虚实得当,又得敛驰有度。故此观赏其貌,衣冠楚楚,步履款款,端庄典雅,古朴凝重,尤以大篆汉字为其显著。我非篆文镌刻者,不懂剞劂功夫,对其道法何在,其中隐含玄机深赜,潜在奥妙揆理,何又磨练心志,砥砺品性,我不曾亲临,所以不敢妄加点评,姑且为之,不当之处甚多。然而,受王景武先生篆刻艺术的陶冶,受益匪浅,于是缀句成文。堪胜可贵之处,则是用心灵欣赏,可从人文之美走向自然之美,可从微观世界走向宏观世界,遂就发现中国传统文化的美妙奇异,博大精深,最终促使我对具有灵性的中国汉字的心灵体验。正如爱美之心人皆有之一样,把美的气质由内而表于外,是人的外在形象美的最高境界。正如人间需要美文一样,人间同样需要美的艺术,能够寄心灵之美寓某种艺术形式则是艺术美的最高境界。篆刻艺术,就是把人文美和自然美完美统一起来的一门汉字艺术,使汉字艺术美达到了最高境界,体现了汉字艺术美的极致形式。欣赏王景武先生的篆刻,颇觉阴阳匀致,灵性犹在,刚柔相间,神气俨然,可谓篆刻艺术美的个性体现。
劳动在创造文字的同时,又创造了艺术。篆体汉字是劳动美的产物,更是艺术美的产物。需要强调的是,由于个人心性灵性的不同,蕴藏在篆刻艺术中的精神气质也是不尽相同的。在一般鉴赏者看来,似乎所有的篆刻作品,从形式到内容,从手段到目的,并不存在可以辨识个性的标志。其实这是一个很难解释的问题,在宏观世界一定的空间范围内,具有一定的长度、宽度和高度,用平俗凡眼就可一目了然。然而,面对无限的宏观世界,就需要有无限的猜想,何况篆刻艺术其精神灵性是一种隐藏在微观世界中的无形的东西。但是,微观世界也是无限的,我们也许要透过幽眇的朱红颗粒,去发现一个人的心灵,在近乎漫漶的雕镂痕迹中去确认一个人的品性,从而对一副篆刻作品的旨趣灵魂作出明确的判断。我还要强调的是,篆刻作品所援用的词句,在一般情况下,都不能认为是一种题材,而是一种素材,是有选择的把某些语言文字进行篆书形体的艺术加工,使其成为特定的汉字物质存在形式,如果以词意去判断篆刻作品的主题,那么篆刻就成了文学。但篆刻作为文学艺术的一个重要组成部分,其深隐的含义只能在它本身所拥有的内部灵性中去寻找。
王景武先生的篆刻,在刀法上,坚持阳文阴刻,即剞刀镌镂于阴而显于阳;阴文阳刻,即剞刀镌镂于阳而显于阴。或者阴阳组合,你中有我,我中有你,阴阳呼应,互为补充,相得益彰,即谓阴阳穿插渗透。在空间位置上春秋更替,曲直映带,用心灵驾驭深浅浓淡,满亏盈缺,使其阴阳搭配,圆润严谨。故此可以窥视属于王景武先生个性表现出来的灵性美,即谓之韬光晦迹的把天然和人文相结合的艺术美。叹哉,天地阴阳相称之美,皆在河南篆刻艺术家王景武先生的诸多作品之中。
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